El grupo Orión.

Obra de Bruno Venier

Es bueno saber sobre su significado y peso, sino también sobre el ámbito en que germinó, se desarrolló , se extinguió  en la diáspora de talentos desperdigados y al mismo tiempo muy destacados cuando veamos sus nombres. Mal puedo yo, no habiendo sido  integrante, sino infantil testigo ocasional, quizá fugaz  y nada consciente.. En ésa época yo tenía unos 8 o 9 años, el del chico de mis Ufas.  Mi memoria reactivada y en homenaje a este blog familiar que va registrando todas nuestras vivencias. En este caso el recuerdo se acrecienta con cierto orgullo por el ámbito donde germinó y la participación de un primo.

El lugar físico era el Mercado Congreso, importante negocio de frutas, verduras y carne ubicado en la calle Bartolomé Mitre cerca de la iglesia La Piedad. Propiedad del tío José Aschero (tío Pineto) y Catalina Gargiulo (tía Catalina). En esas cuadras estaban Goldemberg la gran casa de rodados, de allí salieron todas nuestras bicicletas, La casa de los 10.000 artículos, famosísima en Buenos Aires. Cercano, el mágico pasaje La Piedad.

Ese ambiente germen lo componía el sótano con cámara frigorífica, depósito del negocio. Allí se reunían estos artistas llenos de ideas, inquietudes, talento.

Desvío brevemente el relato a una anécdota. Un peón del mercado bajó por la escalera, fue a prender la luz y por un síncope cayó muerto en actitud grotesca, estirando su mano hacia la llave de la luz. Así quedó toda esa tarde y noche hasta que fue retirado por las autoridades. En el ínterin, cuanta persona visitante llegaba al mercado era convencida que bajara a buscar determinada cosa. Al intentar prender la luz se encontraba con esa horrible sorpresa. Vaya broma pesada.

Volviendo al grupo recuerdo  las paredes de ese sótano pintados cual murales. Curioso detalle, enfrente, cruzando la calle Bartolomé Mitre el tío Antonio Gargiulo tenía su estudio taller.

De la importancia a destacar del grupo Orión, su sello impreso en el arte argentino hago una muy breve síntesis.

2º grupo de la vanguardia con obras surrealistas buscando la liberación del individuo y del espíritu. Se dieron a conocer en  1939 en la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos. En 1940 en Amigos del Arte. La 1º vanguardia surrealista la encabezó Xul Solar continuado por Antonio Berni.

Orión pintores:Luis Barragán-Bruno Venier-Vicente Forte-Leopodo Presas-Ideal Sánchez-Orlando Pierri- Antonio Miceli- Alberto Altalef-Juan Fuentes-

Escritores: Ernesto B. Rodríguez. JUAN FRANCISCO ASCHERO. Rodolfo Alegre.

Finalizo así  un recuerdo familiar que mereció ser  tenido en cuenta y recordado por la familia.

Veji

.

Obra de Antonio Gargiulo

estas obras del tío abuelo Antonio Gargiulo fueron encontradas por el amigo y artista Alejandro Fiadone en González Chávez, pcia. de Buenos Aires.

Los otros Gargiulo

De izquierda a derecha: Tío Atilio, el menor , fué Jugador de Racing. Tío Negro padre de la Negra. Tío Antonio. Sentados en el mismo orden Tía Ema, madre de Chochó y tía Rosa madre de Chona, Gogui, Tita y el Negrito.

Hermanos todos del abuelo Nicolás.

Casamiento de la Negra . De izquierda a derecha Tío Antonio. La Negra. El novio Guillermo Freire y tía Elena esposa del tío Antonio.

Fotos aportadas por la Negra Gargiulo.

Escultura de Antonio Gargiulo

En plaza publica de la calle Lisboa, Buenos Aires

 

Aportado por Gustavo Gargiulo

Una nota sobre el tío Antonio

Algo más sobre Antonio Gargiulo, hermano de Neno.

Datos tomados de:

Pagano, José León 1938 - 1940. El arte de los argentinos. Tres tomos. Edición del autor. Buenos Aires.

Antonio Gargiulo.

Se presentó al certamen del Estado por primera vez en 1923. Un año más tarde le otorgan el tercer premio nacional; en 1925 el tercero municipal; al año siguiente conquista doble recompensa: segunda nacional y segunda municipal.

Ya está maduro para un logro mayor y en 1928 alcanza, en efecto,el primer premio nacional; el primero municipal en 1929. Hizo más el Estado: adquirió el grupo Plenitud. Exorna el parque Versalles de nuestra Capital.

Una carrera tan fácil en su aparecer externo puede mostrarnos el miraje de un camino llano, y también cubierto de amable vegetación florida. La realidad es otra. Gargiulo no es un satisfecho. Es lo contrario. Quien produce en 1925 Hierro viejo y puede elevarse a un plano de tan firme acentuación plástica, y tras ello desanda en procura de más profundas latitudes espirituales, no puede ir incluído entre los tibios conformistas, entre los atemperados.

Gargiulo había anunciado el acierto con otros ejemplares, representativos a su modo: Un ex noble; Un romántico. Y en Humanidad, la cabeza premiada en 1924. Ahondará en esta propensión a definir psicologías. De 1926 son Un simple y Bonachón. De ese mismo año es el desnudo femenino laureado con la segunda medalla: Presentimiento.

A su obra de escultor añade Gargiulo otra no menos extensa: la del pintor dibujante. Murió en 1968.

En el libro de Pagano se menciona a Elena F. Guarnicchia Altamira (de Gargiulo) entre las primeras escultoras argentinas.

Datos tomados de:

Sin autor, 1956. Museo de Bellas Artes de la Boca. Comisión Nacional de Aprendizaje y Orientación Profesional. Ministerio de Educación. Impreso en la Escuela Fábrica de la Nación Nº 121 "Artes gráficas". Buenos Aires.

Gargiulo, Antonio. Argentino. Nació el 3 de enero de 1894. Estudió en la Academia Nacional de Bellas Artes. Concurrió a los salones nacionales y provinciales. Obtuvo varios premios, entre ellos: 1924, tercer premio Nacional; en 1925 tercero Municipal; en 1926 segundo premio Nacional y el segundo Municipal; en 1928 el primer premio Nacional y en 1929 el primer premio Municipal; primer premio en el Cuarto Salón de Arte de Mar del Plata. Realizó exposiciones individuales. Está representado en casi todos los museos del país y en algunos del extranjero y en numerosas galerías particulares. Parques y paseos públicos poseen obras suyas.

NOTA: aquí tenemos un problema. En los datos aportados por tu padre dice que nació en 1897. Esta última fecha es corroborada por el Diccionario Enciclopédico de las Américas (Edit. Futuro. Buenos Aires, 1947).

Gargiulo, Guarnicchia Altamira Elena de. Argentina. Concurrió a los salones nacionales, provinciales, etc. Obtuvo tres premios estímulo, en 1927, 1929 y 1930. En 1932 le otorgaron el primer premio y medalla de oro, por el Club Argentino de Mujeres; en 1934 el tercer premio Municipal y medalla de oro; en 1936 segundo premio Municipal y medalla de oro y en 1948, premio Estímulo, otorgado por el Ministerio de Educación. Museos y numerosas galerías particulares poseen obras suyas.

 

Recopilación hecha por Alejandro Fiadone, amigo de Coto, a quien estamos muy agradecidos por su trabajo.

El tío Antonio

                             

Sobre el tío Antonio. dice el diccionario Sapiens-Enciclopedia ilustrada de la lengua castellana. Editorial Sopena Argentina. tomo 2: Gargiulo Antonio. Escultor Argentino . n en 1897. autor de hierro viejo, humildad, tregua, etc.

El tío Antonio fué para la familia y en especial para los sobrinos un personaje algo enigmático. Respetado, casi misterioso,de escaso contacto con el familión. Sabíamos gozaba de gran pretigio. Mientras fué soltero viviía en el Pasaje La Piedad en la misma casa que habitaron tía Ema, su hermana, el tío Federico y su hijo Chochó.También vivían allí tío Negro, también su hermano, tía Severina y su hija la Negra. Su más conocida amante fué una modelo llamada Elena.Curiosamente, ya maduro se casó con otra Elena, escultora como él. Se mudó a una casa en el barrio de Flores en la calle Membrillar. Su taller lo tuvo en la calle Bmé. Mitre enfrente de la carnicería de tío Pineto. No puedo hablar mucho de su obra. Sí que perteneció al grupo llamado Camoatí y su producción artística está en diversas plazas del país y en el museo de la Boca hay obras de él y de su esposa. Fué en la década del 20 uno de los grandes del arte argentino.Ya en su ocaso se dedicó con técnica propia a enseñarle a esculpir a los ciegos. Fué el autor del Santo que en Humahuaca imparte la bendición con mecanismo hecho por su  primo Gatto Scotton, familia de relojeros veneciamos que hicieron los mecanismos de la Plaza San Marcos, de Venecia.Gran parte de su obra se perdió o desconocemos su destino ya que no tuvo hijos y el de la casera ,que se recibió de abogado se quedó con la propiedad y contenido. Entre sus amistades recuerdo a Fernando Ochoa actor y recitador gauchesco y a Enrique Muiño, actor de La guerra gaucha, hizo de Sarmiento en la película Su mejor alumno,etc.Aficionado a la pintura, Muiño pintaba en San Marcos Sierra, pueblito camino a Cruz del Eje. Recuerdo que el tío hizo una serie de cuadros representando nubes, todos a lápiz en un solo tono,de gran belleza. Papá tuvo alguno, lo recuerdo colgado en Montañeses pero ignoro su destino. Sé  que una de sus mayores creaciones, inconclusa porque el paro cardíaco lo sorprendió al final de su creación. El trabajo era la ilustración de los textos de Así  hablaba Zaratustra. Misterio donde fué a parar. El tío era una persona muy agradable, suave de modales pero reticente a participar en las reuniones familiares.Casi un desconocido.Tuve la fortuna en una reunión de familia, yo ya estaba casado, charlar casi una noche con él. Me dedicó esa vez su tiempo . Mi memoria no puede reconstruir conceptos, contenidos del diálogo. Solo me ha quedado el recuerdo de esa noche, los dos apartados de la reunión hablando , hablando, hablando...

Veji, octubre de 2008.

Algunas de sus obras